, Mustapha explique : « Dans l'absolu, l'art devrait être pour tout le monde. Mais on arrive à un niveau où certaines classes y ont accès, parce qu'il y a un formatage, cette habitude à fréquenter les lieux où se trouve l'art. D'autres personnes n'y ont pas accès parce que ce n'est pas une priorité. Ils n'ont pas le temps parce qu'ils ont autre chose à faire, ils ont un quotidien plus urgent que certaines personnes, à-vis des propositions plasticiennes, des sentiments induits par la rupture consommée entre la vie quotidienne et le monde de l'art. Dans L'art, les gens et l'artiste

. Au, Dans le film de Robert Milin, certaines personnes évoquent les raisons qui les ont poussé à accepter le projet de l'artiste. Ils sont entrés dans le projet pour « faire un travail ensemble, un travail en équipe », parce que « c'est l'aventure », un « divertissement », une « occupation », pour « découvrir quelque chose qu, -delà des incompréhensions mutuelles et des résistances, l'art est parfois susceptible d'initier la rencontre, l'occasion d'un échange

, Are You a Masterpiece ?, les footballers en tenue défilent devant la caméra pour répondre à des questions sur le sublime, la beauté, le musée ou encore le pouvoir de l'art. En donnant la parole à un public non initié à l'art sur des questions le concernant, ces pièces nous interrogent sur la responsabilité esthétique. Qui est aujourd'hui responsable d'un discours sur l'art ? L'artiste, le critique, l'historien de l'art, l'élu à la culture, ou notre voisin de pallier ? Ces oeuvres soumettent une réponse à cette interrogation en exposant un partage d'autorité à l'oeuvre dans la responsabilité du discours artistique. L'art n'est plus présenté comme un objet extérieur et lointain, autonome et pur, mais un objet que tout à chacun peut s'approprier, toucher et décrire, non plus un art détaché du monde, mais un art affecté par celui-ci, L'art, les gens, l'artiste convoque d'autres oeuvres vidéographiques présentant des individus non-experts s'exprimant sur l'art. En, 1999.

, peux faire ce que tu veux. » « C'est pas nécessaire pour nous, donc quelque part, c'est de l'art. » « L'art nous fait rêver

. «-l', art ouvre des fenêtres de lumière. » « Mais qui autorise à définir ce qui est ou pas de l'art ?

, Robert Milin offre à ceux dont la parole est habituellement mise en sourdine, la possibilité d'un récit, l'expression d'un imaginaire, et attire ainsi autrement notre attention sur la question de l'art. Au-delà des hésitations et des tâtonnements, les individus sollicités se révèlent là où nous ne les attendons pas, exposant la mise au jour d'une perspective critique à travers l'évocation de pistes de remise en question des valeurs et structures idéologiques qui régissent le champ de l'art. La parole des interviewés manifeste aussi un discours singulier sur l'art, non pas qu'il s'agisse de juger celui, En donnant la parole aux participants à ses oeuvres

, Si le langage ordinaire est susceptible de posséder une charge critique, l'expérience poétique suggérée par l'artiste peut induire une indéniable échappée des discours conventionnels. Pour l'installation sonore qu'il réalise à l'occasion de sa résidence à SaintRémy, Une Alouette de Pologne, Robert Milin demande aux participants de décrire un paysage

, On peut dire qu'il a chanté pour toi. Des fois aussi, j'ai vu une alouette qui a chanté, qui se déplaçait avec moi, qui m'a suivit

, univers décrit par ces voix, imaginaire et souvenirs s'entremêlent, nous entraînant au-delà des logiques discursives emphatiques et des images éculées. Cet espace poétique s'épanouit pleinement dans le développement spatial de l'oeuvre de Robert Milin, telle qu'elle est présentée dans l'exposition Il y avait un gardien dans l'immeuble on l'appelait Panda à la Galerie Fernand Léger à Ivry-Sur-Seine 21 . Nous y sommes invités, à travers nos flâneries au fil des galeries, de jardins en terrains vagues, de salons en cafés, à déployer notre propre espace d'écoute, à croiser les régimes narratifs, ainsi qu'à tisser des liens tant conceptuels que poétiques entre visages et voix, S'opère alors un déplacement du lieu physique de l'énonciation à l'évocation d'un ailleurs, un paysage sans images, 2011.

R. Milin, Il y avait un gardien dans l'immeuble on l'appelait Panda, Galerie Fernand Léger, Galerie d'art contemporain de la ville d'Yvry

, que nous pourrions aisément attribuer à l'artiste, nous serions alors de tentés de répondre : « Pendant le vol, je me sentais aussi parfaitement bien

, Citation extraite de la Photocopie d'une image et d'un texte d'allocution de Youri Gagarine, le 12 avril 1961 à l'Académie des sciences de Moscou, extrait de la revue « Etudes soviétiques, © Archives Municipales Ivry, p.63